Фотографирование еды уже давно относится к самостоятельным коммерческим проектам. Многое в нем зависит от освещения, формы и внешнего вида продукта. Процесс фотосъемки еды остается неизменным. Давайте рассмотрим основные его принципы

Большинство современных цифровых камер предлагают пользователям возможность выбирать между применением штатного диапазона ISO и его расширенным режимом. Опытные фотографы хорошо понимают, какие функции камеры реально полезны, а какие в работе практически не используются и добавлены производителем в качестве маркетингового хода. Новички же при выборе фотоаппарата могут легко запутаться во всем многообразии опций, например, что такое ISO и как правильно выбрать рабочий диапазон ISO

Главное в фото – это люди, их эмоции, чувства, которые накладываются на то время, которое мы хотим отобразить. Это очень интересно, но может быть недешево. Для съемки различных периодов прошлого нужны соответствующие реквизиты, одежда и оборудованное место съемки, поэтому это часто приводит к существенным затратам. В данном видео фотограф Jay P. Morgan рассказывает не только об используемых при съемке схемах света, но и о том, какие существуют подводные камни при съемке винтажной фотографии и как их можно обойти.

Когда заходит разговор об искусстве пейзажа, то, в первую очередь вспоминается имя легендарного мастера этого жанра – Ансела Адамса. Ведь даже черно-белые снимки фотографа стали настоящим шедевром пейзажной фотосъемки и остаются до сих пор актуальными. Среди его работ есть множество отличных портретов, фотографии архитектуры и прочих объектов, но всемирную известность мастеру принесли снимки природы

Можно купить недорогой качественный светоотражатель для фотосъемки в магазине студийного оборудования. А можно с удовольствием сделать его своими руками. Смотрите в видеоуроке, что из компонентов понадобится, чтобы сделать лайт-диск своими руками

Будучи одиннадцатилетним мальчиком, Альфред Стиглиц случайно попал в фотолабораторию, где увидел, как старый фотограф занимался ретушированием негативов. Он с удивлением спросил, для чего это нужно, и мастер ответил ему, что это делает человека на снимке более естественным. «Я бы никогда так не сделал», – заметил подросток. И он не соврал. Добившись признания в мире фотографии, Альфред Стиглиц никогда не прибегал к ретуши своих негативов.