Нет большей классики, чем черно-белая уличная фотография. Старые уличные фотографии оживляют ностальгические образы Андре Кертеса, Анри Картье-Брессона, Роберта Дуано и многих других.
Почему именно черно-белая уличная фотография?
Конечно, в прошлом, когда фотография только начинала развиваться, она была исключительно монохромной. Поэтому, когда мы думаем о стрит-фотографии (в классическом смысле), в голову приходят именно черно-белые кадры. Когда появилась цветная фотография, она использовалась для большинства любительских снимков и не воспринималась как "серьезное искусство", в отличие от черно-белой.
Сейчас другие времена. Современные цифровые камеры дают впечатляющее качество изображениям, да и постобработка может творить чудеса. Тем не менее, черно-белая фотография все еще обладает особым шармом. Она привлекает своей простотой, минимализмом и отсутствием отвлекающих факторов и беспорядка. ЧБ-фото вне моды - эстетика вне времени.
Монохромность кадров дает нам возможность сосредоточиться на сущности сцены - цвет может просто-напросто отвлекать зрителя. Мы предлагаем вам несколько советов и предложений известного стрит-фотографа Эрика Кима для съемки черно-белой уличной фотографии.
Посмотрите на мир в монохромных тонах
Стоит искать, например, следующее:
- контраст между огнями и темнотой
- формы и линии
- выражения эмоций (на лице, а также при помощи языка тела)
- зрительный контакт
- минимализм
- ностальгические элементы.
Очевидно, мы не видим мир черно-белым, для этого стоит тренировать глаза.
Задание: на протяжении года снимать только монохромные кадры.
Если вы снимаете на цифровом фотоаппарате, снимайте JPEG JPEG + RAW (с заранее установленным монохромным режимом). Если же вы снимаете на пленку, просто используйте черно-белую.
Ставя себя в такие творческие рамки, вы станете видеть свое окружение черно-белым и начнете предварительно визуализировать будущие монохромные кадры. Старайтесь не переключаться между черно-белыми и цветными снимками в течение этого года обучения. Иначе вы никогда не отточите свое "монохромное" зрение.
Еще одна подсказка: если вы снимаете JPEG + RAW, обязательно прибегайте к предварительной установке режима черно-белой съемки при импорте фотографий на компьютер.
Упрощайте
Всегда старайтесь упрощать черно-белый кадр. Стремитесь сделать сцену как можно менее сложной, с простой композицией. Старайтесь использовать одиночные объекты (по крайней мере, для начала).
Когда вы готовитесь снимать улице, начните с заднего плана. Хорошей отправной точкой может быть полностью белый, серый или черный фон. Затем дождитесь появления подходящих объектов в кадре.
Научитесь игнорировать цвета, в которые одеты люди. Лучше спрашивайте себя: "Как будет выглядеть этот цвет, если бы он был превращен в монохромный?" Это поможет вам увидеть мир в соответствии с разными яркостями и оттенками серого, а не цвета.
Задание: избавиться от лишнего.
В течение месяца попробуйте убирать все лишнее из ваших фотографий.
Анализируя образы, которые вы хотите запечатлеть, думайте о том, что вы можете извлечь из изображения, а не о том, что можно, наоборот, добавить. И когда вы будете создавать композицию, спросите себя: "Этот элемент действительно обязан быть в моем кадре?" Попытайтесь очистить изображения и оставить в кадре только их сущность.
То есть можно сказать, что меньше, в данном случае, - это больше. Или же помните девиз: "пусть меньше, но лучше".
Рискуйте
Никто не может предварительно в точности представить себе монохромный образ. Если снимок делается на пленку, у фотографа меньше контроля над тем, как будет выглядеть окончательное изображение. Съемка на цифровой фотоаппарат и RAW, напротив, предоставляет тонны контроля над окончательным видом монохромного изображения. Если снимается черно-белый JPEG, у фотографа будет такое же ограничение, как при съемке на пленку.
Задание: рискуйте.
Снимайте против света. Попытайтесь поэкспериментировать с компенсацией экспозиции в черно-белом режиме. Попробуйте сделать компенсацию экспозиции +1, +2, -1, -2 и изучите результаты.
Изучайте работы мастеров черно-белой фотографии
О великих фотографах и современной фотографии читайте в разделе блога "Личности"
Задание: Изучайте творчество мастеров.
Проанализируйте снимки и посмотрите как фотографы строят композицию. Помимо этого попытайтесь разобраться, что в снимках "работает", а что нет. Как фотограф работал со светом? Какие эмоции или жесты присутствуют в кадре?
Сосредоточьтесь на эмоциях
Монохромные изображения кажутся более тихими, неподвижными, иногда более мрачными и ностальгическими. В них - размышления о прошлом.
Фотографировать нечто грустное в черно-белом - это клише, которого нужно избегать. Однако вы можете пойти более интересным путем - попробуйте сфотографировать счастье в монохроме. Также попытайтесь сфотографировать отчаянье. Снимайте широкую гамму эмоций, а не только прямую ассоциацию с монохромом.
Задание: вызывайте определенные настроения через свои фотографии.
Подумайте о том, какие чувства зарождает внутри вас черно-белое и попытайтесь буквально запечатлеть их. И как дополнительное задание также попытайтесь вызвать обратную эмоцию в черно-белом снимке. Это поможет выйти из зоны комфорта.
Осветляйте и затемняйте
На снимке затемнена левая сторона кадра, таким образом уделяется больше внимания глазам модели, ее лицу и волосам)
Одна вещь, которую фотографы делали в течение многих десятилетий, - использовали метод Dodge and Burn в своих фотографиях (осветление и затемнение в определенных частях кадра).
Раньше это делалось в темной комнате, теперь же мы можем проделать все манипуляции с помощью фоторедактора. Многие новички-фотографы считают, что метод затемнения и осветления частей кадра - это своего рода "обман". Вовсе нет. Все зависит только от вашего художественного видения.
Затемните части кадра, которые вы находите отвлекающими, и осветлите более интересные места. Глаза зрителя будут тянуться к области кадра с самым высоким контрастом. Имейте это в виду.
Задание: занимайтесь постобработкой не больше минуты.
Часто чем больше времени вы потратите на постобработку монохромных изображений, тем хуже они будут выглядеть.
Например, можно снимать RAW + JPEG, но также применяя стандартные черно-белые предустановки к изображениям (при импорте). Затем можно сделать небольшие корректировки фотографии: внести поправки в экспозицию, контраст, тени, блики.
Используйте вспышку
Вспышка добавит интенсивность изображениям. Качественная фотография требует хорошего контраста и драматического света. Если вы снимаете в тени, ваши черно-белые фотографии, вероятно, не будут иметь контраста и не будут эстетически интересными.
Задание: фотографировать все объекты со вспышкой и без нее.
В течение недели используйте вспышку во всех черно-белых фотографиях. Снимайте как со вспышкой, так и без нее, затем анализируйте оба изображения. Посмотрите, как вспышка влияет на фотографии с точки зрения эстетики, эмоционального воздействия и интенсивности.
Снимайте с драматическим светом
Старайтесь снимать при хорошем освещении ("золотое время" - восход и заход солнца). Что касается технических параметров, если вы снимаете в приоритете диафрагмы или в программном режиме, настройте компенсацию экспозиции на -1 или -2.
Задание: следите за светом.
Всякий раз, когда вы снимаете, всегда старайтесь преследовать свет. Ищите маленькие лучи света, будьте терпеливыми. Подождите, пока подходящий человек войдет в кадр.
Еще лучше, постарайтесь подождать до заката, чтобы сделать снимок - тогда вы получите драматические длинные тени. Или, если вы действительно отважны, просыпайтесь рано утром до восхода солнца.
Заключение
В уличной фотографии нет "правильного" или "неправильного" - независимо от того, решите ли вы снимать в черно-белом или цветном виде.
Для большинства начинающих уличных фотографов лучше всего работать именно над черно-белыми снимками. Зачем? Это позволяет научиться ориентироваться в основных принципах, а не отвлекаться на цвет.
Черно-белые снимки душевные, а без эмоций фотография мертва. Учитесь делать свои фотографии бессмертными.