Британский профессиональный фотограф-портретист Джон Макинтайр (John McIntire) за время своей работы разработал множество техник красивого использования заполняющего света. В нашей статье вы сможете узнать его мнение, почему заполняющий свет так важен для портретных фотографий, познакомиться с двумя простыми способами генерирования заполняющего света в любой ситуации и как располагать заполняющие огни, чтобы добиться лестных результатов для любых моделей. К тому времени, когда вы закончите изучать, вы будете готовы снять несколько собственных потрясающих портретов

Вам не понадобится новый арсенал вспышек. Два великолепных изображения, которые приведены в статье для примера, были получены с помощью одного источника света и правильной техники вспышки. Вы сможете использовать наши рекомендации и для обычной портретной фотографии

Рембрандтовский свет - это одна из культовых схем освещения в портретной фотографии. Фотограф Андреа Минойя (Andrea Minoia) в этой статье рассказывает, как применять схему освещения Рембрандта в своих фотосессиях. Вам понадобится выполнить всего нескольких простых шагов в настройке света, чтобы получать потрясающие, полные драмы портреты

В студийной портретной фотографии есть несколько световых схем, которые нужно знать и умело их использовать в работе. В этой статье фотограф Ана Мирелес (Ana Mireles) рассказывает про одну из основных схем освещения под названием «Бабочка», и о различных эффектах, которые можно создавать с ее помощью

Как и в случае с большинством шаблонов освещения, петлевое освещение названо так из-за формы тени, создаваемой на лице объекта на портрете. Световая схема "петля" (англ. loop) в портретной фотографии проста в освоении и внедрении в практику даже для новичков. Все, что требуется - один источник света и немного знаний о том, где его разместить. В этом уроке мы разберемся, что это такое, когда его использовать и как настроить. Все изображения в этом уроке используют петлевое освещение. Но каждое отличается по стилю и интенсивности. Петлевое освещение универсально и может быть легко отрегулировано в соответствии с вашим портретным стилем

В свои статьях мы часто освещаем простые приемы для работы с фотозонтами, которые вы можете использовать в фотографической практике. В этой заметке фотограф-профессионал Аарон Оттис (Aaron Ottis) предлагает попробовать что-то более продвинутое, что-то, что даст возможность лучше контролировать свет зонта и привнести в свой стиль нечто новенькое

Обрамляющий свет (rim light) - это известный прием в фотографии, и его очень легко выполнить. Данная техника освещения позволит делать интересные и необычные изображения. Все, что вам потребуется - это внешняя вспышка. Конечно, еще может понадобиться для дополнительного удобства студийная стойка или штатив, чтобы легко удерживать вспышку на месте. В этой статье фотографы Andrea Minoia и Jaymes Dempsey рассказывают как эффективно использовать обрамляющий свет в фотосъемке.

Вы когда-нибудь задумывались, как будет выглядеть параллельное сравнение с использованием отражателей разных цветов? Ниже вы можете увидеть результат. Все фотографии имеют одинаковый баланс белого и одинаковые возможности редактирования, чтобы цвета максимально точно отражали эффекты используемых модификаторов света. Правки сохранены как можно более чистыми. 

Какие три ошибки допускаются новичками, и которые следует избегать при попытке добиться 100% чисто белого фона на снимке? Профессиональный фотограф Лили Сойер (Lily Sawyer) подробно и в картинках рассказывает об этом