Главная
Размышления на тему
10 убеждений, которые способны отравить жизнь любому фотографу

10 убеждений, которые способны отравить жизнь любому фотографу

22 марта, 2015268

Почему критика творчества зачастую не усиливает желания улучшить навыки или совершенствовать мастерство, а действует подавляюще и заставляет опускать руки? Психологи уверены – нас сдерживают собственные убеждения.

Когда человек слышит критику по поводу вещей, которые окружают его в повседневной жизни, в первую очередь он оценивает насколько эти вещи важны для него, во-вторых, от кого исходит критика. Уже на основании такого своеобразного анализа, делает соответствующие выводы – прислушиваться или нет, начинать переживать или нет, беспокоиться или не стоит.

Если человек видит перед собой стену, то наверняка он попытается ее обойти или перелезть, в зависимости от своих спортивных возможностей и размера самого препятствия. Но что же происходит, когда трудность возникает в голове? Правильно, мы сразу же начинаем укреплять и расширять границы преград до колоссальных размеров, пока они не станут такими, что уже ни один человек, находясь в здравом уме, не станет браться за преодоление этих препятствий.

Человек творческий, в частности тот же фотограф, может придумать тысячу причин, почему у него что-то не получится – камера не того класса, нет студийного освещения, моделей не хватает, солнце встает не в то время или погода нелетная. Вместо того, чтобы подумать как решить поставленную задачу, происходит нагромождение ограничений и причин, почему этого нельзя сделать. Не забывайте, что думать нужно в первую очередь лишь о том, что каким бы коварным не было вот это самое личное ограничение, возникшее в голове, только вы способны контролировать его размер и силу.

Итак, давайте посмотрим на десять убеждений, которые могут испортить жизнь практически любому фотографу или тому, кто занимается иным видом творчества.

# 1: Только наличие профессиональной фототехники гарантирует получение профессиональных изображений

Нет, конечно же, в какой-то момент времени фотограф вырастает из той техники, которая есть у него в наличии, но, прежде, чем добраться до этой точки, следует четко понимать, что если мы не можем сделать снимок, за который люди готовы заплатить, то скорее всего они по-прежнему не захотят покупать изображения, сделанные на фотокамеру с безумным количеством пикселей. Если картинка оставляет равнодушным зрителя, совершенно не имеет значения на какую камеру она сделана.

# 2: Только большой город является гарантией успеха и востребованности

Может быть несколько десятков лет назад этот фактор и имел более весомое значение, но современный мир, с наличием Интернета, социальных сетей, экспресс-доставки, да что уж... Скайпа и телефона дают возможность фотографу работать, не чувствуя своей оторванности от цивилизации.

Всегда нужно помнить, что существует достаточное количество фотографов по всему свету, которые работают для крупных клиентов, живя в провинциальном городке по своему собственному выбору. Они просто хотят жить там больше, чем в большом городе, поэтому и нашли способ, чтобы сделать это.

# 3: Портфолио фотографа должно иметь такие объемы, как у бумажной Википедии и «весить» столько же, сколько работы Аведона или Ньютона, иначе в нем нет смысла

Портфолио – это современное требование любого, кто хочет заниматься творчеством на профессиональном уровне. Но все прекрасно понимают, что каждое событие с чего-то начинается. Именно поэтому, если ваше «личное творческое дело» не имеет безумного количества фотографий, это вовсе не означает, что у вас не было возможности их сделать.

Подходите к выбору фотоснимков для своей презентации с умом и критично. Пусть ваше портфолио насчитывает 10–15 разноплановых снимков, демонстрирующих умение в студийной съемке или свадебной фотографии, чтобы дать заказчику четкое представление о вашем уровне мастерства.

Ваши работы должны фиксировать то лучшее, на что вы способны, на визуальном уровне, а не просто демонстрировать факт умения нажимать на спуск затвора фотокамеры. Как только вы осознаете этот, считайте, что дорога в Vogue вам открыта!

# 4: Прежде, чем выйти на профессиональный уровень, нужно наработать тысячи часов

В основном, конечно, все не так печально. Фотографу, безусловно, нужен опыт. И это такая творческая профессия, когда количество при должном упорстве и старании переходит в качество. И все же к конечной цели можно дойти и «небольшими шажочками». Это, скорее, безмерный и творческий процесс, состоящий из маленьких и даже микродостижений.

Вы должны интересоваться выставками не только в качестве зрителя, но и пробовать в них участвовать, стараться посещать мастер-классы, не пропускать интересные семинары. Именно на таких мероприятиях, где особо высокая концентрация коллег по цеху, как правило, и происходят самые значительные прорывы в сознательном творческом процессе.

# 5: Мы никогда не должны ничего делать бесплатно

А вот и нет. Причем, однозначное нет! Поработать бесплатно – иногда это практически единственный способ получить опыт, авторитет и наработать портфолио, которые позволят в дальнейшем работать за зарплату.

Не стоит хвататься за любую работу, которая основана на волонтерстве, придется учиться распознавать возможность получения чего-то более весомого, чем ничтожные гонорары. Если нет внутренней уверенности в своей правоте – всегда стоит посоветоваться с профессионалом в той области, которую осваиваете и тому, кому доверяете.

# 6: Нужен очень большой, раскрученный и прокачанный сайт

На самом деле большинство фотографов-профессионалов имеют невиртуальное портфолио и простой блог или сайт-визитку. Некоторые из них действительно стараются раскрутить и сделать узнаваемым свой профиль в какой-нибудь социальной сети, но большинство этого не делает вовсе. Вместо этого они упорно трудятся и наращивают массу клиентов, которые как раз и имеют раскрученные и не очень, продвинутые аккаунты в соцсетях. Да, некоторым образом, напоминает «сарафанное радио», ну а какая реклама не стоит на подобном ките?

# 7: Рядом с профессионалом ваша работа выглядит мелочной и каторжной

Профессиональный фотограф имеет больше опыта, больше часов наладки света, им пересмотрено миллион историй и все же он изо дня в день продолжает совершенствовать собственные навыки и пытается стать чуть лучше, чем был вчера. Поверьте, профессиональному фотографу точно также тяжело, как и начинающему, просто ему удается лучше это скрывать.

# 8: «Все, что мне нужно это ...»

По-хорошему это называется синдромом магического пинка, потому что заклинания, типа все, что мне нужно – это: «одна хорошая работа», «новый объектив», «студия побольше» и прочее... не работающие заклинания. Проверено несколькими поколениями фотографов в течение многих и многих десятилетий.

Существует единственный метод, который приносит реальные результаты – никогда не сдаваться, не опускать руки и акцентироваться на достигнутых результатах.

# 9: Профессиональные фотографы – особенные, с небывалыми талантами и незаурядной жизнью

Раскроем большой секрет: профессиональные фотографы такие же люди, как и все остальные. Они (кроме очень немногих) не попадают по чистой случайности в удачную струю или являются помазанниками божьими. Они долго и упорно работают для того, чтобы добраться до той самой вожделенной точки, когда сторонние и незаинтересованные в этом люди назовут любителя профессионалом.

Невероятная способность видеть мир не исключает колоссальных усилий, которые следует приложить, чтобы донести все свое прекрасное виденье до зрителя.

# 10: Никто не сможет зарабатывать на жизнь в этом плотно занятом бизнесе

Тоже ошибочное мнение. Спрос рождает предложение. Есть тысячи рабочих коммерческих фотографов – некоторых вы знаете, о ком-то даже никогда не слышали, кто изо дня в день выходит на работу и создает изображения, разрабатывает проекты, воплощает замыслы, строит творческие планы, придумывает концепты, а главное – делает это с превеликим удовольствием и практически без устали, потому что занимается делом своей жизни и совмещает любимое дело с профессиональным мастерством. Сегодня как раз пришло время присоединиться к ним.

ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ

Про разные фотографические приметы, свадебные явления, или Почему нельзя фотографировать спящих людей?

Фотографам в процессе работы приходится общаться с самыми разными людьми, а значит сталкиваться и с невероятным количеством примет, поверий и суеверий >>>

Как быть, если потерялась магия в творчестве, или 10 шагов, чтобы вернуть сбежавшую Музу